Exposition "Deadline" au Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris

Le Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris propose, du 16 octobre 2009 au 10 janvier 2010, une exposition transversale dans les genres et les artistes exposés, et originale dans son thème : l'oeuvre d'un artiste en fin de vie. Leur point commun ? être disparu au cours des 20 dernières années. Agés ou bien malades, comment la conscience d'une fin prochaine a -t-elle influencée leur oeuvre ?

Les artistes exposés sont :
Absalon (de son vrai nom Eshel Meir, 1964-1993) artiste israélien auteur de la série des cellules d'habitation, qui ne sera jamais terminée, il se film peu de temps avant sa mort jusqu'à la révolte dans des vidéos.

Gilles Aillaud (1928-2005), peintre et scénographe français, un des principaux représentant des courants Nouvelle figuration et Figuration narrative. Son thème de prédilection est la représentation d'animaux captifs et de paysages déserts de bord de mer.

James Lee Byars (1932-1997), artiste plasticien américain spécialiste des installations et des performances. On pourra citer "the death of james lee byars".

Chen Zhen (1955-2000), artiste plasticien chinois passé de la peinture à l'installation.

Willem de Kooning (1904-1997), peintre néerlandais naturalisé américain. Initiateur de l'expressionnisme abstrait, il continuera à peindre malgré la maladie d'alzheimer dans un style épuré. Un de nos artistes préférés.

Felix Gonzalez-Torres (1957-1996), artiste cubain influencé par le Minimal art, mort des suites du SIDA. il utilise des objets du quotidien dans ses installations et n'hésite pas à représenter la mort.

Hans Hartung (1904-1989) peintre français d'originae allemande, ami de Soulages, représentant majeur de l'art abstrait.

Jörg Immendorff (1945-2007), peintre allemand néo-expressionniste.

Martin Kippenberger (1953-1997), artiste allemand auteur de peintures, sculpture, installations, performances, photographies.

Robert Mapplethorpe (1946-1989), photographe américain auteur de portraits en noir et blanc très stylisés et de nus masculins très osés, à l'origine de polémique sur le financement public de l'art aux Etats-Unis.

Joan Mitchell (1925-1992), artiste peintre américaine du mouvement expressionniste-abstrait de seconde génération. On admirera ses toiles abstraites mais profondément expressionnistes, souvant de grands formats.

Hannah Villiger (1951-1997), artiste suisse passée de la sculpture à la photographie de l'insignifiant et de son propre corps.

Gilles Aillaud Joan Mitchell James Lee Byars

Hans Hartung Estampe de Hans Hartung Immendorff

Deadline. Du 16 octobre 2009 au 10 janvier 2010.

Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris

11 avenue du Président Wilson - 75116 Paris

Téléphone : 01 53 67 40 00

Du mardi au dimanche, de 10h00 à 18h00. Nocture le jeudi jusqu'à 22h00.

En savoir plus : http://www.paris.fr/portail/Culture/Portal.lut?page_id=6450&document_type_id=2&document_id=73191&portlet_id=15515

City Canapés devient partenaire de Botablo

City canapés est une enseigne spécialisée dans la vente de canapés de tout type : canapés d'angle, convertibles, méridiennes, fauteuils, qui peuvent être habillés de plusieurs matières telles que le cuir, l'alcantara, les microfibres ou les tissus d'éditeur.

C'est avec plaisir que nous vous proposons d'y découvrir, dès maintenant, une sélection de tableaux faite en partenariat avec City Canapés.

Sans titre 72, Composition n°3, Textures n°77

City Canapés
25 rue de Palestro - 75002 Paris
01 40 26 03 60
http://www.citycanape.com/

Kongsak, un artiste à découvrir

Botablo vous présente Kongsak, jeune artiste thaïlandais dont nous comptons présenter les oeuvres prochainement. Agé de 33 ans, diplômé de l'école des beaux-arts de Bangkok (King Mongkut), Kongsak a débuté sa carrière professionnelle dans un tout autre univers, derrière un bureau.

Profondément insatisfait par ces conditions de travail si éloignées de ses véritables préoccupations, il s'est cherché durant deux années avant de décider de quitter son travail et d'amorcer sa nouvelle vie d'artiste. Echappé des contraintes formelles de la société, il peut enfin donner libre cours à ses aspirations profondes et à son imagination.

Inspiré par l'eau, dans son flux qui évoque pour lui la vie humaine et le temps qui s'écoule inexorablement, il a personnifié cet élément en mettant en scène une goutte d'eau affublée d'aiguilles d'horloges stylisées devenue récurrente dans ses oeuvres. Symbolisant la joie de vivre qu'il ressent profondément, son oeuvre à pour but ultime de la partager avec son public.

Expérimentant depuis peu la sculpture, Kongsak est avant tout un peintre qui utilise l'acrylique, le feutre, la peinture en bombe, techniques qui évoquent l'art urbain. Couleurs puissantes, dynamisme de la composition, des mots illustrant la recherche du bonheur : "Happy, smile, enjoy your life", constituent les outils majeurs de son oeuvre que nous vous proposons de découvrir...

Kongsak en pleine action dans son atelier